موسیقی به دلیل جهانی بودن و تعلق نداشتن
به گروه خاصی می تواند کلیه سدهای فرهنگی 
و زبانی را رد کرده و برای انسان ها تجربه ای 
مشترک فراهم کند.

موسیقی واقعیتی سازمان یافته است.
رویدادی واقعی که در زمان اتفاق می‌افتد و 
توجه مخاطب را به خود جلب می کند.
جایی که کلمات به تنهایی توانایی رساندن 
مفهوم را ندارند موسیقی است که راه ارتباطی 
را می گشاید، مهم ترین جنبه ارتباطی موسیقی 
به وجه غیر کلامی آن است، موسیقی منعکس 
کننده محدوده وسیعی از عواطف انسانی است.

ساختار واقعی موسیقی پدیده ای را شکل 
می دهد که شنیده می شود و احساس می گردد.

رشته موسیقی درمانی یکی از شاخه های
علوم درمانی است که در آن از موسیقی 
و فعالیت های همراه با موسیقی به عنوان
ابزار درمانی استفاده می شود.

این روش از مدتها پیش مرسوم بوده و به شکل
علمی در دهه های اخیر مطرح شده و تحقیقات 
زیادی بر روی تاثیرات این شیوه انجام شده و 
در حال انجام است.
 

امروزه موسیقی درمانی به عنوان طب مکمل 
شناخته می شود (طب مکمل به معنی درمان 
بدونه داروهای شیمیایی است) زیرا استفاده از
موسیقی به انسان آرامش میبخشد، درگیریهای 
ذهنی و استرس های او را کاهش می دهد.
و این موسیقی است که انسان ها را در 
برقراری ارتباط و اتحاد با یک دیگر توانا 
می کند.

موسیقی درمانی  نوعی هنر درمانی است که از
موسیقی برای بهبود و سلامتی جسمی، روحی، 
روان شناختی و اجتماعی فرد استفاده می کند و 
شامل فعالیت های چون:

گوش دادن به موسیقی، آواز خواندن و 
نوازندگی می شود.

تاریخچه موسیقی درمانی 

این درمان بعد از جنگ جهانی اول و جنگ 
جهانی دوم در قرن بیستم به وجود آمد و از 
آنجایی شروع شد که نوازندگان آماتور و حرفه 
ای برای کمک به حال جانبازانی که دچار 
آسیب های روحی و جسمی شده بودند در
بیمارستان ها نوازندگی می کردند.
موسیقی در روند بهبود حال بیماران به قدری 
تاثیر داشت که باعث شد پزشکان و پرستاران 
خواستار استخدام نوازندگان شوند و شروع 
موسیقی درمانی رقم خورد.

موسیقی با قدرت تاثیر زیادی  که بر روی مغز 
دارد به همراه تنوع بسیار زیادی که امروزه در 
آن به وجود آمده است، توانایی درمان مشکلات 
جسمی، روحی از جمله افسردگی، اضطراب و 
فشار خون بالا تاثیر زیادی دارد.

موسیقی قرن هاست که به عنوان یک ابزار 
درمانی مورد استفاده قرار می گیرد و نشان 
داده شده است که روی بسیاری از مناطق مغز 
که با شناخت و احساسات سروکار دارد تاثیر 
به سزایی میگذارد.

تفاوت طب موسیقی با موسیقی درمانی این 
است که در طب موسیقی معمولا بیماران به 
موسیقی از پیش ضبط شده توسط پرسنل 
پزشکی گوش می دهند.
اما در موسیقی درمانی مراحل درمان توسط 
افراد آموزش دیده انجام میشود. در مراحل اولیه 
موسیقی به عنوان یک فرایند بین فردی که در
آن درمانگر از موسیقی و تمام جنبه های آن 
برای کمک به بهبودی و بازیابی و حفظ سلامت 
بیماران استفاده می کرده.

اهداف و برنامه های موسیقی درمانی 

فعالیت های موسیقی درمانی با توجه به 
ناراحتی و مشکل بیمار و همچنین هدف درمان 
متغیر است و به آن بستگی دارد معمولا این 
نوع جلسات در گروه های کوچک و هماهنگ 
برگذار می شود و وقتی مراجع کننده و
درمانگر در ارتباط متقابل و فعال قرار 
میگیرند آرامشی او را فرا می گیرد 
که به تدریج تمایل او را در شرکت و همراهی 
گروهی افزایش می دهد البته این جلسات برای 
تقویت و ایجاد مهارتهای غیر موزیکال هستند 
و بیشترین تمرکز بر روی هدف های درمانی 
است.

از فعالیت های این نوع درمان هم میشود به:
 

خواندن، نواختن، ساختن آهنگ و بحث و گفتگو 
در پیرامون موسیقی اشاره کرد.

روش های موسیقی درمانی

روش فعال: نواختن، خواندن و حرکات موزون 
پیرامون موسیقی در این روش واکنش های 
مختلف عاطفی ، ذهنی حسی و حرکتی تحریک 
و برانگیخته می شود.

روش غیر فعال: شنیدن موسیقی
در این روش واکنش های عاطفی و ذهنی
تحت تاثیر مستقیم قرار دارد و مثلا گوش دادن 
به موسیقی آرامش بخش رویدادی واقعی را به 
وجود می آورد که در زمان اتفاق می افتد و 
توجه کامل فرد را به طور لحظه ای می طلبد.

در موسیقی خصوصیت ذاتی معینی وجود دارد
که موجب طلب ، اجازه ، تحریک و برانگیختن
رفتار های خاصی می شود.
 

نظم و ساختار زنده موسیقی مخصوصا در ریتم
در درک شخصی از جهان هستی کمک
بسیاری می کند. چون موسیقی دارای خاصیتی 
مثبت و لذت بخش است و به خاطر نیروی 
ارتباطی که در افراد ایجاد می کند، انگیزشهایی 
را هم به وجود می آورد که در درک بیشتر و 
برقراری ارتباط موثر است.

تکنینک های موسیقی درمانی

1. شنیدن موسیقی به طورغیر فعال:

تاثیر این روش بیشتر روی کوتاه کردن مدت 
درمان و استفاده از داروهاست که می توان به
کاهش درد، اضطراب و استرس های بیماری 
و همچنین استفاده کمتر از داروهای بی حسی 
و کاهش عوارض جانبی داروها نیز اشاره
کرد.

2. مشاوره موسیقی:
در این روش از موسیقی برای یادآوری 
خاطرات بیماران به منظور بحث و گفتگوی 
مثبت ، آرامش و امیدواری بخشیدن استفاده 
می شود.
هدف اصلی این روش کاهش استرس های ناشی 
از بیماری و جراحی در بیماران است که با 
پخش کردن موسیقی و ایجاد محیط آرامش بخش 
می توان این ترس ها را در هم شکست.

3. رشد با موسیقی :
در این روش موسیقی به عنوان تقویت کننده 
استفاده می شود و به تقویت رفتارهای خاص و 
یادگیری کمک می کند.

هدف این روش افزایش یادگیری و توانبخشی 
بیماران و جلوگیری از عقب افتادگی های 
رشدی است.

موسیقی در بدن تاثیرات مختلف و قابل توجهی
دارد.از تاثیرات گوش دادن به موسیقی  در بدن
انسان می توان به ایجاد هماهنگی، ترشحات 
هرمونی و تغییر احساسات اشاره کرد. گوش دادن
به موسیقی فرکانسهایی لذت بخش و جالب را به 
مدار عصبی مغز می فرستد و نتیجه این ارسال ها
در بدن بر روی بینایی و احساسات ما تاثیر
می گذارد و به همین خاطر است که وقتی آهنگی 
خاطره انگیز را میشنویم تصاویر مربوط به آن 
خاطره از جلوی چشمِمان رد می شود و حال و
هوای آن موقع بِهمان دست میدهد.

در بدن هورمون هایی وجود دارد که روی 
احساسات اثر میگذارند و از آن ها تاثیر می گیرند.
هورمون هایی دیگر نیز وجود دارند که بر اساس 
ضربان قلب و یا حجم تحریکاتی که هورمون های 
مربوط به احساسات انجام میدهند ترشح می شوند.

ازهورمون هایی که به احساسات عصبی مربوط 
می شود می توان به سروتونین و دوپامین اشاره
کرد که باعث احساس شادی، غم، عصبانیت،
رضایت و... اشاره کرد.

سروتونین به هورمون شادی و دوپامین به 
هورمون رضایت و سرخوشی معروف است.

مثلا وقتی آهنگی گوش می دهید که سطح انرژی 
بالایی دارد، سطح آدرنالین بدن شما نیز بالا 
می رود و اگر ریتم ها و صدا ها  با هم تناسب 
داشته باشند و باب میل سیستم عصبی شما قرار 
گیرد، با توجه به شرایط و لحظه شدت ترشح 
هورمون سروتونین کمی افزایش می یابد. 
که در نتیجه میزان انرژی و خوشحالی شما 
متعادل می گردد.

موسیقی های خطرناک
 

با دانستن این دانش که فرکانس های موسیقی 
چه تاثیری بر روی مغز و عملکرد آن دارند، 
موسیقی هایی یا آلبوم هایی بر روی بازی ها 
و فیلم ها ساخته شده که باعث خودکشی در
افراد شده است.

برای مثال آهنگ بازی " نهنگ آبی " در آغاز
موسیقی بدن شروع به ترشح خیلی آرام آدرنالین
و دوپامین میکند و با ایجاد جوی رضایت بخش 
ضربان قلب شما را بالا می برد و باعث می شود 
فشار کمی کاهش یابد.

در قدم دوم جو کمی ترسناک تر و آهنگ هم 
آرام تر می شود، این تغییرات دقیق در آهنگ، 
روی انسولین تاثیر میگذارد و ترشح دوپامین 
را ثابت میکند. اما بدن تمایل به برگشت به 
حالت اولیه را دارد، در این بخش آهنگ فشار
زیادی می آورد و به دلیل طراحی فوق العاده 
و جذاب بخش آخر آهنگ، شما بدونه اینکه به 
این بخش علاقه داشته باشید به آن گوش می دهید.
 

از آنجایی که دوپامین به آرامی در حالت ثابت 
ترشح شده، در طول پخش آهنگ میزان آن زیاد 
شده و بدن در حالت احساسی خوبی قرار دارد.
در واقع آهنگ به حالت فشار روانی خود رسیده
اما از آنجایی که میزان دوپامین زیاد شده کم کم 
بدن تمایل برگشت به حالت عادی را دارد و 
بعد از آن تحت فشار ناخواسته ای قرار می گیرد
و می تواند خشونت و تلخی ها را با حالت رضایت 
غیر متعارفی که از آن بیرون نیامده است بپذیرد 
و انجام دهد.

یعنی میتواند کاری که برایش تلخ است را با 
رضایت و خوشنودی انجام دهد.

اگر شما هم درباره هورمون های بدن انسان
و سیستم عصبی اطلاعات به دست آورید و با 
داشتن آشنایی به ملودی ها و آواهای موسیقی
می توانید تاثیرات مختلفی را به وسیله موسیقی 
در بدن شنونده به وجود آورید.

تاثیرات انواع سبک های موسیقی

موسیقی پاپ احساس سطحی نگری و اجتماعی
را در بدن انسان بوجود می آورد.
 

موسیقی رپ حالت اعتراضی و پرخاشگرانه 
در انسان ایجاد می کند.
 

موسیقیهای هارد راک و پراگرسیو راک باعث
کم احساس شدن و افسرده شدن می شود.
 

موسیقی متال بر خلاف ظاهر بی خیال و 
نامیدانه اش آدم را خشمگین و بر روی مسائل 
ریز و درشت حساس می کند و دیدی منفی به جا 
خواهد گذاشت.

موسیقی های لایت و آرامش بخش به انسان 
احساس آرامش و مثبت نگری می دهند و گاهاً
انسان را ازهر گونه ریسک دور می کند.
 

موسیقی های لایت تند یا موسیقی های تحت 
عنوان حماسی و ورزشی که آدرنالین بدن 
را در لحضه زیاد می کنند و با ایجاد نوسانات 
شدید در میزان سروتونین بدن، آدم را بی قرار
و زود رنج می کنند.
 

موسیقی جَز سبکی آرامش بخش و شاد در عین 
حال تنش زا و خوشبین کننده دارد و این نوع 
موسیقی احساسات را در انسان افزایش می دهد 
اما برای افراد ترسو خوب نیست چون از طریق 
ترشح کردن کورتیزول یا همان هورمون ترس 
و تناسب آن با آدرنالین میتواند بر ترس آنان 
بیافزاید. 
 

معمولا آهنگ های اسپرت و آهنگ های 
پرگراسیو راک یا هارد راک را آدم های باهوش 
یا با ظرفیت برای بالا بردن آی کیو گوش می دهند.

موسیقی های کلاسیک عمیق مانند آهنگ های 
شوبرت، بتهوون، موتزارت و شاهکارهای 
متعالی باخ و... آهنگ هایی هستند که انسان را
 به سمت کنترل احساسات عمیق وتحمل بار روانی
بالا و افزایش بازدهی در کارهای تمرکزی و هزاران 
تاثیر مثبت دیگر سوق می دهند..!
 

آر اند بی (R&B) یکی از سبکهای محبوب در موسیقی است.
این سبک موسیقی که ریشه ای آفریقایی_آمریکایی دارد
تلفیقی از سبکهای جز (JAZZ) ، گاسپل (Gospel) 
و بلوز (Blues) پذیرفته است. 

سبک آر اند بی به ریتم اند بلوز هم شناخته می شود 
Rhythm and Blues که به صورت مخفف R&B
معروف شده است.

این سبک دوست داشتنی و پر طرفدار که در دهه
40 و 50 میلادی در آمریکا ابداع شده،
برای اولین بار توسط جری وکسلر (Jerry Wexler)
در سال 1948 میلادی در یکی از مجلات مربوط 
به موسیقی معرفی شده است.

شاخص های آر اند بی R&B

با توجه به منحصر به فرد بودن شعر و ریتم R&B
و متفاوت بودنش از سایر سبکهای موسیقی ، این سبک
به شدت از سول (Soul) و رپ (RAP) تاثیر پذیرفته است.

مشخصه هایی که این سبک را از سایر سبک ها 
متمایز میسازد عبارتند از :
گروو (Groove) و تیمبر (Timber) که
بیان کننده کیفیت صدا هستند به طوری که خواننده گان
و نوازندگان آر اند بی معمولا از تیمبرهای ملایم، 
یکنواخت ، تند و پر سر و صدا استفاده میکنند.

خوانندگان آر اند بی معمولا دارای صدای غنی هستند ،
بعضی از ترانه های این سبک از تکنیک صدا و پاسخ 
استفاده میکنند.

ابیات شعری ، ریتم ها و نت های موسیقی تکرار
می شوند ، ترکیب تنگاتنگ ادوات به کار رفته در 
این نوع موسیقی تشخیص ساز ها را مشکل می سازد.
 

سازهای مهم در سبک آر اند بی R&B 

سازهای مورد استفاده در سبک آر اند بی را میتوان
از گیتار ، باس ، درامز ، ساکسیفون ، هورنز ، پیانو،
ارگان ، گیتار الکتریک و ساز ووکالز نام برد.

هنرمندان معروف سبک ار اند بی R&B

ری چارلز، استیو واندر، رابرت لروی جانسون،
نیل روجرز از جمله هنرمندان مشهور در این سبک 
محسوب میشوند.

از بین نوازنده های برجسته این سبک هم میتوان
به چاک ویلیس ، جو ترنر و همچنین مادی واترز
اشاره کرد.

آر اند بی در ایران R&B

این سبک در ایران هم نظر بسیاری از افراد علاقه مند

به موسیقی را به خودش جلب کرده است و طرفداران 

بسیاری دارد و نه تنها آر اند بی (R&B) بلکه انواع سبک

موسیقی های غربی و شرقی در ایران طرفداران بسیاری

دارد و این باعث خوشحالی است، چرا که شما می توانید

در هر سبکی که دوست دارید فعالیت کنید و اصلا نگران

مخاطب آهنگ های خود نباشید.

تا چندی پیش تصور میشد که در ایران فقط موسیقی 
پاپ و سنتی گوش میدهند ، اما این تصور اصلا درست 
نبوده و سبک های دیگری مثل همین موسیقی آر اند بی
هم در ایران طرفداران خود را داشته و در حال رواج 
دادن آن یا ترکیب کردنش با سبکهای دیگر بوده و هستند.

امیر تتلو بیشترین فعالیت سبک آر اند بی را
در بین خوانندگان ایرانی دارد که میتوان 
از پوبون ، مهراد هیدن ، بهزاد لیتو ، 
سپهر خلسه و پارسالیپ هم نام برد.
 

بررسی ساختار سبک آر اند بی R&B

افرادی که علاقه مند یاد گیریه  این سبک هستند 
توصیه میکنم اول سبک بلوز مخصوصا نواختن 
پیانو و گیتار را به خوبی یاد بگیرند و به صورت 
کامل با فضای این سبک از موسیقی به صورت 
عملی آشنا شوند، تا وقتی که نوازندگی در این سبک 
را تجربه نکنید هرگز نمی توانید ادعا کنید که چه تفاوتی 
بین سبک های آر اند بی ، جاز ، پاپ و یا هر سبک
دیگری در موسیقی جود دارد.

موسیقی سبک آر اند بی مانند سبک بلوز معمولا
اشعاری درباره روابط عاشقانه میان زن و مرد 
دارد که تقریبا به روشی گفتاری خوانده می شود
و به صورت مستقیم خطاب به شنونده ادا می شود.

سبک آر اند بی مانند سبک بلوز به طور معمول
به فرم دوازده میزانی است.

یکی از مواردی که در این نوع از موسیقی 
اهمیت زیادی دارد ، تاکید های بسیار قوی 
در آن است که ضربهای دوم و چهارم شامل 
این  خصوصیت می شود و ضرب اول تاکید 
کمتر و ضرب سوم به سختی تاکید دارد.

همچنین ریف (Rıff) در این نوع سبک از موسیقی 
یکی از بخش های مهم از بافت سبک ریتم اند بلوز 
را تشکیل می دهد.

سازبندی در سبک آر اند بی اهمیت زیادی دارد
(سازهایی که برای تنظیم موسیقی استفاده می شود)
در ریتم اند بلوز R&B به طور معمول از سازهایی 
مثل پیانو ، دو گیتار ، درامز و در بعضی قطع ها 
ساکسیفون هم استفاده می شود.
معمولا صدای گیتار در این سبک تقویت می شود
تا در شلوغی سالن رقص به خوبی شنیده شود.

رویش آر اند بی در آمریکا R&B 

اکثر مردم سفید پوست آمریکایی به موسیقی پیچیده 
و مودب خودشان علاقه داشتند، اما با رویش سبک 
آر اند بی که بی پرده و مستقیم در اینه حال صاف
و ساده بود ، موسیقیی با روح و سر زنده که هر 
شنونده ای را جذب خود میکرد دلیلی شد تا در دهه 
50 میلادی اکثر سفید پوستان آمریکا را تحت تاثیر 
قرار دهد تا آن را با موسیقی خودشان جایگزین کنند،

تا جایی که در موسیقی متن فیلم های سینمایی

خودشان هم از این سبک متفاوت و ترکیبی استفاده

کنند، که درک روایت داستان را برای مخاطبان ساده تر

و زیبا تر می ساخت. 

سبک های زیر مجموعه آر اند بی R&B 

دیسکو (Disco) ، فانک (Funk) ، 
موتون (Motown) ، نئو سول (Neo-Soul)،
آر اند بی پاپ (R&B-Pop) ، سول (Soul)،
R&B معاصر ، دو ووپ (Doo Wop)،
کوایت استروم (Quiet Strom)

سبک های مرتبط با آر اند بی R&B

هیپ هاپ ، نیواورلئان ، فانک ، دیسکو
بیچ (Beach) ، دوو_ووپ ، بریتیش بلوز
پست دیسکو (Post-Disco)
 

پیشنهاداتتون رو راجب تم و قالب سایت و همینطور نوع نوشتار متن ها برامون بنویسید.

ممنون که نظراتتون رو با ما به اشتراک میزارین تا ما با در نظر گرفتنشون

صفحه و مطالب دلخواه شما رو در اختیارتون بزاریم.💗